La película de Fórmula 1 de Brad Pitt es un éxito de taquilla de la vieja escuela

El vehículo promedio de Fórmula Uno promedia aproximadamente 130 mph, aunque con la persona correcta detrás del volante, puede empujarlo hasta 250 mph. (No intentes esto en casa, niños). También necesitas una gran pieza de maquinaria, por supuesto, y un equipo profesional que se asegura de que todo funcione sin problemas y eficientemente. Se necesita un pueblo virtual para dominar el circuito. Pero la diferencia entre un equipo de nivel de competencia y un campeonato a menudo se reduce a quién está sentado en la cabina.
«¿Tenemos el coche?» Alguien pregunta tarde F1, El drama de la Fórmula Uno que espera vender el automovilismo a aquellos que no conocen a un McClaren de un McRIT y viaje a raíz de este fenómeno globalmente popular de mil millones de dólares. «Tenemos el CONDUCTOR! » entones Bardem JavierCon una solemnidad que haría que Moisés arrojó los 10 mandamientos y se divide en un aplaudir lento. El segundo de la afirmación del ganador del Oscar. Una historia de un veterano que tomó una última oportunidad en la bandera a cuadros, un joven de moda que necesita un mentor y un equipo desvalido que dispara para gloria a través de una narrativa de película deportiva que no podría ser más formulada, ¡propina a tus camareros! -Este retroceso a los éxitos de taquilla de la vieja escuela es de hecho una operación bien engrasada y finamente ajustada. Sin embargo, lo más importante es que definitivamente tiene el conductor. No importa el poder del caballo. El combustible que ejecuta este elegante velocista aerodinámico de una película es de 100 por ciento de potencia de estrella pura.
Lo llaman Sr. Pitt, e incluso antes de conocer oficialmente al personaje del hombre, Sonny Hayes, también conocido como «Lo mejor que nunca fue», puedes sentir que la película lo establece como una leyenda inadaptada Rebel Genius. Las imágenes serenas de la naturaleza están intercaladas con En media carrera metraje, autos zumbando y llorando alrededor de un POV en primera persona. Esto es lo que juega en la cabeza de Hayes antes de salir del espacio sagrado que es la camioneta en la que vive, y comienza su lento caminata hacia la pista para una carrera. En este caso, el evento es las 24 horas de Daytona, que oficialmente inicia la temporada de carreras. Se sube al auto, dirige su sección su camino, y gracias al liderazgo de Hayes, el equipo se fue con el trofeo. (Nuestro héroe no tocará la Copa, sin embargo, afirma que es mala suerte). El hecho de que maneje todo esto en el tiempo que lleva jugar «todo el amor» de Led Zeppelin solo lo hace, ya sabes, 100 veces más fresco. Luego, Sonny se aleja, «uno y hecho», listo para dirigir cualquier forma en que el viento lo sople a continuación. Se acerca el Baja 500 todoterreno. Tal vez pueda atrapar un lugar allí.
Pero, ¿quién debería entrar a la lavandería de Orlando en la que Hayes está matando el tiempo que su viejo amigo, Ruben (Bardem)? Érase una vez, estos dos eran compañeros conductores prometedores, cada uno posicionado para convertirse en la próxima gran cosa de la Fórmula Uno. Luego, Hayes estuvo involucrado en un accidente durante una gran carrera contra Ayrton Senna, y procedió a pasar los siguientes 30 años a la oscuridad. Ruben, mientras tanto, se ha convertido en el propietario de APXGP, un equipo de F1 que languidece cómodamente en el último lugar perpetuo. Ahora tiene 350 millones en el hoyo y está a punto de perder el equipo. Alguien necesita ayudarlos a cambiar las cosas. ¿Por qué no sonny? La respuesta es un no sólido. Hasta que no lo sea, y Hayes aparece en la pista de práctica del equipo, paseando como si ya ganara.
Porque ya lo ha hecho, cuando eres un tiro caliente interpretado por Brad PittPasando a través de una película que te ha preparado bellamente para ser el equivalente humano de un auto de carreras que se ejecuta en todos los cilindros, pero felizmente desafiante de cualquier cosa que se asemeja a «las reglas», todo se acabó, pero el agitado a cuadros agita, ¿verdad? Bueno, no del todo. Hayes todavía tiene que ganar sobre Joshua Pearce (NevadaDamson Idris, subiendo de manera masiva), el novato que tiene las cosas correctas pero tiene que aprender las cuerdas, etc.; Él desconfía de que este dinosaurio entra y potencialmente robe su trueno. Lo mismo ocurre con Kasper (Kim Bodnia), la directora del grupo danés, y Kate (Kerry Condon), el director técnico irlandés, ninguno de los cuales confía en este novato geriátrico para lograr un milagro. Debemos tener en cuenta que, comenzando con una conferencia de prensa que anuncia a Hayes como la nueva incorporación a APXGP, todos, desde periodistas hasta la madre de Pearce (Sarah Niles) y el gerente (Samson Kayo) comienzan a hacer grietas sobre la edad de Sonny. Poco después, F1 tiene la estrella que se sumerge en un baño de hielo, como si dijera: sí, el tipo es viejo, pero él es como Hot Sixtysomething Brad Pitt viejo.
Hayes también tiene que aprender que la Fórmula Uno es un equipo Deporte, no individual, incluso si tiene en cuenta todo eso que dijimos anteriormente sobre el conductor de MVP como el único que importa. Tendrá que equilibrar la humildad con experiencia y talento; Comprenda que incluso sus acciones tácticas innegablemente brillantes y excéntricas tienen consecuencias IRL; Y lucha no solo los contratiempos profesionales sino también esos molestos demonios personales. No importa cómo las «reuniones» que involucran tiros de caída y juegos improvisados de póker entre Sonny y Joshua son coordinados por su director técnico de paz, la confianza entre estos dos ases debe ganarse una vuelta a la vez. Si crees que las bromas coquetas y Flinty entre Sonny y Kate se destinan a este último como un atrevido interés romántico irlandés, afortunadamente, Condon es demasiado elegante e instintivo actor para dejar que su personaje se convierta en un estereotipo, entonces debes confiar en tu instinto. (Ella sale mucho mejor que la miembro de la tripulación que sigue a la vista notablemente desde el principio, y aparentemente existe solo para resaltar la generosidad emocional de Hayes cuando finalmente se vuelve invaluable). Si crees que la corporativa Gladhander de Tobias Menzies de inmediato emite inmediatamente la energía de Judas, felicitaciones: sabes cómo funcionan las películas.
Javier Bardem y Brad Pitt en ‘F1’.
Warner Bros. Pictures/Apple Películas originales
El ex ingeniero convertido en cinefilista Joseph Kosinski sabe cómo hacer que todo esto funcione: fue el director responsable de Top Gun: MaverickOtra epopeya gigantesca que giraba en torno a una estrella importante, mucho espectáculo, la estrella como un espectáculo en sí mismo y una necesidad de velocidad. Y al igual que ese éxito que ahorra la industria, este es un proyecto que empuja la idea del esfuerzo colectivo a la vanguardia, pero aún así vende alegremente la idea de que solo un solo ser humano superior puede hacer el trabajo. Prácticamente se sienten como piezas complementarias. Kosinski podría haber llamado a esto Formulario ‘uno: Maverick Y nadie habría parpadeado.
Y como esa secuela de Tom Cruise, F1 Reproduce el hecho de que la autenticidad, la verosimilitud y una sensación de usted, a las personas, a menudo pueden marcar la diferencia entre una tarde divertida en las imágenes en movimiento y una adrenalina inmersiva. El marketing ha estado jugando el hecho de que la producción se incrustó dentro del circuito real de Fórmula Uno durante una temporada, el equipo de Pitt se entremezcla con los equipos de boxes reales, los actores en realidad están conduciendo en varias escenas y un grupo de personalidades de la fórmula de la vida real prestan sus presencias en nombre de hacer que esto se sienta real que real. Ayuda a conseguir Lewis Hamilton jugar a Lewis Hamilton – Sí, el «¡A través de Hamilton!» momento se recrea aquí, completo con comentarios hiperventiladores, especialmente cuando ha traído a Lewis Hamilton como productor. Kosinski y Disidente El director de fotografía Claudio Miranda también saca las paradas técnicas, utilizando cámaras de vanguardia y destrozando continuamente una sartén que se balancea perfectamente desde el punto de vista del conductor hasta el perfil lateral, que de alguna manera logra sentirse impresionante después del uso 100. La mayoría de nosotros nunca habíamos volado un Super Hornet de Boeing, y la mayoría nunca tomará un auto F1 personalizado para dar un giro en Abu Dhabi. La apuesta es que tales emociones de segunda mano de primer nivel compensarán un viaje de 250 mph a través de un terreno extremadamente familiar.
Lo hace, en su mayor parte, y ciertamente ayuda a distinguir F1 de convertirse en nada más que esta generación Días de truenos. Ambas películas son cortesía de la capacidad del súper productor Jerry Bruckheimer para vender al público lo que quieren, solo más fuerte, más rápido y banda sonora por Jocks Jock de NASCAR-Dad. Su toque es evidente en todo momento, aunque eso no es lo que hace que esto se sienta como un retroceso tan vertiginoso. Es la forma en que lo que está claramente diseñado como un vehículo estrella sabe que el énfasis está en la «estrella».
Las A-listers todavía se acuñan en el siglo XXI, pero pocos realmente pueden llevar una imagen de este alcance y magnitud y no tocar el segundo violín del sonido y la furia. La forma en que Pitt inyecta su presencia, su fisicalidad, su encanto, su personalidad de pantalla bien albergada, su particular mezcla de disciplina y sin esfuerzo de DGAF, y su forma de hacer que el roguismo de Hollywood obsoleto y obsoleto se sienta completamente atemporal es lo que hace que esto sea un ganador. Incluso logra eclipsar los autos. Es un giro que te recuerda a Clark Gable, Gary Cooper, Burt Lancaster, William Holden y, en particular Steve McQueenNo es ajeno al cine sobre las carreras. (No puede ser una coincidencia que uno de los pasatiempos Zen de Hayes sea arrojar una pelota contra una pared como McQueen en El gran escape.) F1 No podría sentirse más contemporáneo en su enfoque sobre un deporte que es la obsesión actual de millones, pero no podría sentirse más como un flashback para una edad pasada en la que una estrella de cine más grande que la vida era la única IP necesaria que solía ser los éxitos de taquilla. Ven por el auto más impresionante y brillante que puede comprar un presupuesto de Gajillion Dollar. La razón para quedarse, sin embargo, es el conductor.