¿Quién hubiera pensado que LEGO podría ayudar a explicar la física de las partículas o que los organismos genéticamente modificados podrían explorarse a través de la producción de títere? En el Laboratorio de Artscience, los visitantes pueden disfrutar de actividades diarias gratuitas que muestran la rica encrucijada del arte, la ciencia y la tecnología.
Aunque diseñó un pensamiento sobre la educación, estas actividades sin cita previa son atractivas y accesibles, utilizando formatos interactivos inspirados en temas actuales o exposiciones de científicos artísticos. Los ejemplos incluyen la presentación del aprendizaje automático a través de los juegos y la creación de arcoíris inspirados en el arte primario de Olafur Eliasson. Utilizando objetos cotidianos de manera imaginativa, se alienta a los participantes a explorar grandes ideas a través de herramientas familiares.
Los fines de semana, las familias y los amigos pueden registrarse para una serie de seminarios rotativos. Una sesión podría explorar un diseño sostenible, comenzando desde una gira por el museo y terminando en una discusión reflexiva. Otro alienta a los participantes a dar un paso hacia la sostenibilidad a través del reciclaje y la creación de su bolsa ecológica. Estos seminarios también están abiertos a Escuelas, equipos de la empresa y reservas grupalesY complete las actividades sin cita previa para ofrecer una experiencia de aprendizaje integral.
Cinco temas, un propósito: las mentes creativas nutritivas
Las actividades del Laboratorio ArtScience se centran en cinco problemas de programación, que ofrecen un enfoque holístico que alimenta las habilidades culturales del siglo XXI y se alinea con los objetivos de aprendizaje listos para el futuro de Singapur.
Figuras «inspiradas», como Eliasson y Patricia Piccinini, que combinan el conocimiento científico con la expresión artística para inspirar nuevas formas de pensamiento. «Scientific Sparks» examina la ingeniería y la ciencia a través del juego creativo, mientras que las «construcciones creativas» exploran tanto las técnicas de fabricación tradicionales como las herramientas digitales, alentando a los participantes a diseñar, desarrollar y aprender nuevas habilidades.
«Empatía ambiental» invita a los participantes a reflexionar sobre la relación entre los humanos y la naturaleza, utilizando el museo como una lente para explorar la responsabilidad ambiental. Por último, pero no menos importante, «el arte de ser calma» profundiza el arte y la ciencia del bienestar y comparte técnicas simples para promover el equilibrio y la serenidad en la vida cotidiana.
Tres áreas, infinitas posibilidades
