¿Mi mayor miedo? Estar solo

Corresponsal de música

Nadie quiere estar solo, y ningún trabajo es más aislante que ser una estrella del pop.
Solo pregúntale a Lady Gaga.
Su ascenso a la fama en 2009-10 fue diferente a todo lo que habíamos visto antes. Una de las primeras estrellas del pop en aprovechar el poder de Internet, parecía existir en un ataque permanente de fotos de TMZ y blogs de chismes.
Su apetito era voraz. Llevaba tantos looks y sonidos en el espacio de tres años que un crítico escribió que era «toda la carrera de Madonna».
Y a medida que su fama crecía, los titulares se pusieron más desquiciados. Ella organizó un ritual satánico en un hotel de Londres … era secretamente una hermafrodita … planeaba ver su propia pierna «para la moda».
Cuando asistió a los premios MTV 2010 con un vestido hecho completamente de carne, nadie parecía obtener la broma: Gaga se presentaba como forraje para los tabloides, allí se consumirá.
En el escenario, ella era un objeto de adoración para sus fanáticos, los pequeños monstruos. Pero cualquiera que no sea un megalómano sabe que ese tipo de adulación es una ilusión lejana.
«Estoy solo, Brandon. Todas las noches», dijo Gaga a su estilista en el documental de 2017, Five Foot Two.
«Paso de todos los tocándome todo el día y hablandome todo el día al silencio total».
Ahora de 38 años, y felizmente comprometido con el empresario tecnológico Michael Polansky, Gaga admite que esos años de soledad la asustaron.
«Creo que mi mayor temor fue hacer esto solo: hacer la vida por mi cuenta», le dice a la BBC.
«Y creo que el mejor regalo ha sido conocer a mi compañero, Michael, y estar en el caos con él».
La pareja ha estado junta desde 2020 y reveló su compromiso en el Festival de Cine de Venecia en septiembre pasado, donde Gaga usó su anillo de compromiso de un millón de dólares en público por primera vez.
En persona, es deslumbrante, con un enorme diamante de tala ovalada en una banda de pavé de diamantes blancos y de oro rosa de 18 quilates.
Pero por otro lado, Gaga luce un anillo más pequeño y discreto, con algunas cuchillas de hierba en resina. Resulta que este es el realmente especial.
«Michael en realidad me propuso matrimonio con estas cuchillas de hierba», revela.
«Hace mucho tiempo, estábamos en el patio trasero, y él me preguntó: ‘Si alguna vez te propuso propuesto, ¿cómo hago eso?’
«Y acabo de decir: ‘Simplemente obtenga una cuchilla de hierba del patio trasero y envuélvala alrededor de mi dedo y eso me hará muy feliz'».
Fue un gesto profundamente romántico que vino teñido de tristeza. El patio trasero de Gaga en Malibu había sido anfitrión de la boda de su amiga cercana, Sonja Durham, poco antes de morir de cáncer en 2017.
«Hubo tanta pérdida, pero esta cosa feliz me estaba sucediendo», recuerda la propuesta de Polansky.
«Para comprometerse a los 38 años … Estaba pensando en lo que se necesitó para llegar a este momento».


Esos sentimientos finalmente informaron una canción sobre su nuevo álbum, Mayhem.
Llamada (naturalmente) espada de hierba, encuentra a la estrella cantando sobre un «beso de amantes en un jardín hecho de espinas«, y la promesa de amor en un momento de oscuridad.
Ella lo llama un «gracias» a su pareja. Y los fanáticos también podrían tener una razón para agradecerle.
Mayhem marca el regreso del acelerador completo de Gaga al pop, después de un período en el que había sido preocupada por su carrera cinematográfica, y álbumes spin-off que incursionaban en Jazz y el clásico cancionero estadounidense.
En declaraciones a Vogue el año pasado, el cantante reveló que fue su prometido quien la había empujado en esa dirección.
«Él estaba como, ‘nena. Te amo. Necesitas hacer música pop'», ella dijo.
«En la gira de Chromatica, vi un fuego en ella», agregó Polansky. «Quería ayudarla a mantener eso vivo todo el tiempo y comenzar a hacer música que la hiciera feliz».
‘Canción más enojada’
Con ese enfoque, el álbum vuelve al sonido de los primeros éxitos de Gaga como los primeros éxitos como Poker Face, Just Dance y Born This Way.
En el último sencillo, Abracadabra, incluso vuelve a visitar el «Roma-ma«Giberish of Bad Romance, aunque esta vez hay una referencia a la muerte, mientras canta»,morta -oo -gaga«.
En la obra de arte del álbum, su rostro se refleja en un espejo roto. En los videos, se enfrenta a versiones anteriores de sí misma.
Hay una sensación abrumadora de que el artista Stefani Germanotta calcula con la personalidad del escenario que creó.
Todo llega a una cabeza en una canción llamada Perfect Celebrity donde canta «,Me convertí en un ser notorio» – Una letra que, como el vestido de carne ante él, elimina su humanidad.
«Esa es probablemente la canción más enojada sobre la fama que he escrito», dice ella.
«Había creado esta personalidad pública en la que realmente me estaba convirtiendo en todos los sentidos, y sostener la dualidad de eso, saber dónde empiezo y Lady Gaga termina, era realmente un desafío.
«Me derribó de alguna manera».

¿Cómo reconcilió los lados públicos y privados de su vida?
«Creo que lo que realmente me di cuenta es que es más saludable no Tener una línea divisoria e integrar esas dos cosas en un ser humano entero «, dice ella.
«Lo más saludable para mí era ser dueño de que soy una artista femenina y que vivir una vida artística era mi elección.
«Soy un amante de la composición de canciones. Soy un amante de hacer música, ensayos, coreografía, producción escénica, disfraces, iluminación, organizando un espectáculo.
«Eso es lo que significa ser Lady Gaga. Es el artista detrás de todo».
En entrevistas anteriores, el músico ha hablado de cómo se disoció de Lady Gaga. Durante un tiempo, creía que el personaje era responsable de todo su éxito, y no había contribuido nada.
Mayhem marca el momento en que reclama la propiedad de su música, no solo de «Lady Gaga» sino de otros productores y escritores en su órbita.
«Cuando era más joven, la gente intentaba atribuir mi sonido, o mi imagen (pero) todas mis referencias, toda mi imaginación de lo que podría ser la música pop, vino de mí.
«Así que realmente quería volver a visitar mis inspiraciones anteriores y mi carrera y ser dueño de mi invención, de una vez por todas».

Desde el principio, era obvio que Gaga estaba entusiasmado con esta nueva fase.
El verano pasado, después de actuar en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos, salió a las calles de París y tocó demostraciones tempranas de su nueva música a los fanáticos que se habían reunido fuera de su hotel.
Fue una decisión del momento, pero marcó otro esfuerzo para restaurar la espontaneidad de su carrera temprana.
«Esto ha sido algo que he hecho durante casi 20 años, donde toqué a mis fanáticos mi música antes de que saliera», dice ella.
«Solía, después de mis shows, invitar a los fanáticos en el backstage, y pasaríamos el rato y las tocaba demostraciones y vería lo que pensaban de la música.
«Estoy seguro de que puedes imaginar que después de 20 años, no esperas que la gente todavía se presente para escuchar tu música y estar emocionado de verte. Entonces, solo quería compartirla con ellos, porque estaba emocionado de que estuvieran allí».

Como entrevistador, este es un momento completo para mí también. La última vez que entrevisté a Lady Gaga en 2009Como solo baile llegó al número uno en el Reino Unido.
En aquel entonces, estaba aturdida de emoción, charlando con entusiasmo sobre su amor por John Lennon, llamarse a sí misma como un «adicto a la heroína» para el té inglés y prometiendo enviarme un correo electrónico de un mp3 de Blueberry Kisses, una canción inédita que es, con bastante brillo, sobre un acto sexual mientras tu aliento huele a un café con sabor a Bluebleberry.
A lo largo de los años, he visto que sus entrevistas se vigilan más. Usaría trajes escandalosos o gafas de sol negras en jet, poniendo deliberadamente una barrera entre ella y el periodista.
Pero el Gaga que conozco en Nueva York es el mismo con el que hablé hace 16 años: cómodo consigo mismo y lleno de entusiasmo.
Ella deposita esa facilidad para «crecer y vivir una vida plena».
«Estar allí para mis amigos, estar allí para mi familia, conocer a mi increíble prometido, todas estas cosas me convirtieron en una persona completa, en lugar de lo más importante como mi personalidad de escenario».
Con un aire de finalidad, agrega: «Quería que Mayhem tuviera un final. Quería que el caos se detuviera.
«Me alejé del ícono. Termina con amor».
Crédito de la imagen superior: interscope