Ese documento en la escuela de actuación de Shia LaBeouf es más loco de lo que puedes imaginar

En 2018, Shia Labeouf se sentía desconsolado, a la deriva, en un estado de lo que él llamó «enfermedad espiritual». Entonces, el actor hizo lo que muchos de nosotros estábamos haciendo en ese entonces cuando nos encontramos con una gran necesidad de ayuda: continuó Gorjeo. En el video que Labeouf publicó en el sitio (ahora conocido como «X», bla, bla, bla), declaró que tenía una idea. Había un espacio en el centro sur de Los Ángeles llamado Slauson Rec Center. Iba a estar allí el sábado por la mañana, y el próximo sábado, y el sábado después de eso. Quien quisiera unirse a él fue bienvenido a aparecer. Se estructuraría como una «clase», aunque no espere lecciones de actuación. LaBeouf realmente estaba buscando colaboradores para algún proyecto para ser determinado. No se requirió experiencia previa en la industria. Los participantes solo necesitaban tener «una historia que necesite contar». Y tuvieron que ser dedicados a la verdad. Ser 100 por ciento sincero es un grande Deal a Labeouf. Recuerda ese pensamiento.

Una de las personas que respondieron a la llamada fue un joven de 21 años de Texas llamado Leo Lewis O’Neil. Un trasplante relativamente reciente a la Ciudad de los Ángeles, lo había pasado mal desde que llegó. La idea de no solo conocer a una estrella de cine sino también en la planta baja de un nuevo esfuerzo creativo audaz de que Labeouf estaba dispuesto a moverse demasiado bien para dejarlo pasar. Además, el centro estaba a cinco minutos de donde vivía. El primer sábado fue más un momento que una clase, para ser honesto. Pero había una energía impredecible de cableado en los ejercicios e intercambios que era innegable.

Un cineasta en ciernes, O’Neil había traído una cámara por hábito. Labeouf había estado feliz de dejarlo filmar todo. El próximo sábado, preguntó si Labeouf si podía ser el archivero oficial de lo que pronto se conocería como la compañía de teatro de Slauson Rec. El actor dijo que sí.

Años más tarde, mucho después de que todas las sillas habían sido arrojadas, y los gritos a nivel de motor de jet se habían calmado, y las lágrimas se habían secado, y lo que había sido un faro de esperanza para un puñado de artistas en entrenamiento estaba destrozado en las rocas de la incapacidad de un hombre para mantener a sus demonios internos a la raya, O’Neil le pidió a Labeouf otra pregunta. ¿Podría convertir las imágenes en las que había estado sentado en un documental ¿Con respecto a lo que salió mal? Tendría que ser 100 por ciento sincero, respondió Labeouf. Pero el actor una vez más dijo que sí. Gracias a Dios que hizo. De lo contrario, no tendríamos lo que es uno de los retratos más condenatorios y sin filtrar y no prisioneros de una celebridad que pierde su mierda jamás grabada por la posteridad.

Estrenarse en el Cannes Festival de cine el domingo por la noche, Slauson Rec Captura lo bueno, lo malo y lo feo de la existencia de dos años y cambio de la compañía. Pero sugerir que el resultado final es un empate de tres vías sería una mentira; El «feo» gana por una milla aquí. Documentar cómo la creciente impaciencia de Labeouf con el grupo eventualmente condujo a espirales de ira bíblica, asaltos físicos y algún comportamiento de gilipollas verdaderamente grado, pinta una imagen verdaderamente aterradora de su tema. Incluso si O’Neil señala esto es una obra de amor por su antiguo mentor, Labeouf todavía se desprende como un monstruo. Aquellos que se preocupan por disfrutar del denegador chiíta de ver más evidencia de su maldad presentada al público estarán en el cielo. El resto de nosotros simplemente estamos obligados a observar entre nuestros dedos mientras los restos de automóviles impulsados ​​por las celebridades siguen empeorando exponencialmente.

Todo ese sonido, furia y berrinches de la categoría 5 vienen más tarde, naturalmente. Slauson Rec Trata esos primeros días gloriosos, llenos de una promesa interminable y adyacencia de estrellas de acceso, de una manera que refleja el desmayo de los estudiantes. Labeouf ha dado a estos soñadores no solo un lugar seguro para fallar, sino un «laboratorio» donde pueden complacer su imaginación junto a alguien con el jugo para hacer movimientos. Ofrece aliento, emoción y la sensación de que todos son una parte igual de su misión de hacer «tantas iglesias creativas como sea posible». O’Neil también destaca algunos de los apóstoles de chiítas, especialmente Zeke, una hispana veinte de tantos años con el objetivo modesto de convertirse en «uno de los mejores actores de todos los tiempos», y una joven seria y amante de los caballos llamada Sarah. Pueden parecer opciones aleatorias para destacar. Spoiler: no lo son.

Sin embargo, el enfoque general está en la comunidad utópica que orbita en torno al intenso figura decorativa. Ni siquiera que se envuelva a mano sobre la forma en que su presencia afecta a la comunidad central del sur a su alrededor, ¿están siendo lo suficientemente inclusivos? ¿Lo suficientemente responsable social? – y perder su espacio original los ralentiza. Cuando comienzan a talleres 10 minutos de una pieza más grande que Labeouf llama «The New Human» para mostrar al público, el ambiente es una parte de «Poner en un espectáculo» el entusiasmo y una parte de Culto Kool-Aid-Sipping. La recepción positiva que llegan a lo que se siente como una reinterpretación de baile moderno de El ciempiés humano Es suficiente hacer que piensen que el objetivo de su intrépido líder de cambiar el mundo está a la vuelta de la esquina.

Corte a: marzo de 2020. La pandemia resuelve parte del impulso de la compañía, y las reuniones de zoom tienden a convertirse en jugadas de poder entre los politburos de la competencia, con Labeouf ejerciendo el poder de veto. Todos están frustrados. Nadie quiere rendirse. La solución a su estasis es un drama ambientado en un conjunto de pruebas covid que combinará teatro, improvisación y cine. Llamado 5711 Avalon, Se realizará en un estacionamiento y está destinado a convertirse, en palabras de Labeouf, «una épica del tamaño de Cirque du Soleil». En este punto, O’Neil ya nos ha mostrado lo que sucede cuando el gurú del grupo se enoja, cortesía de una escena en la que levanta la voz sobre lo que siente que es un enfoque insatisfactorio y tormenta. Una vez que comienzan a ensayar en el espacio al aire libre, el fusible corto de Shia se ha vuelto aún más corto. Un día, la interpretación de los jugadores de este trabajo que evoluciona lentamente es la segunda venida de Muerte de un vendedor. Al día siguiente, es un total de «perros». Se dan notas crípticas y contradictorias, y cuando no se les sigue a la carta, las cosas se vuelven volátiles. Puedes sentir la tormenta en el horizonte acercándose, más cerca, más cerca …

Y cuando llega, sus vientos de fuerza de vendaval diseñados para destruir todo a su camino, buena suerte. Slauson Rec ¿No es el azúcar o el encendido suave las escenas en las que Labeouf desata los torrentes de abuso verbal de alto volumen, o salta sin camisa alrededor de un set en el que ningún actor o silla plegable está segura, o se mueve seriamente sobre un actor que siente que le está dando «actitud»? Simplemente los presenta mientras miras, con incredulidad. No hay otra forma de describir a Labeouf atacando al Zeke más pequeño y más joven o respaldar a otro actor contra una pared, su antebrazo en la garganta del tipo, que «asaltos». La amenaza de violencia se cuelga sobre cada escena a medida que los ensayos comienzan a marcar la marca de los 70 días en la fila, perforado solo por momentos de violencia real. Sarah, la más dedicada de los discípulos de Shia, se niega a ver a su madre enferma en el hospital porque tiene miedo de perder un ensayo. LaBeouf espera hasta que va al funeral de su madre. Luego, después de haber dirigido sus escenas con otro actor que considera digno en su ausencia, la despide.

Estos son los momentos de cría y que no pueden apartar, y hay muchos de los que las personas hablarán cuando hablan de Slauson Rec. Y confíe en nosotros cuando decimos que son realmente difíciles de soportar. Sientes vergüenza por Labeouf, que es claramente (y autoadmitido) convirtiendo su monólogo interno de autodesprecio en las diatadas externas de abuso en aquellos que simplemente quieren complacerlo. Él es el primero en decirte que es su peor enemigo, pero escucha, mis ranas, ¿por qué dejaste que un escorpión como yo subiera a tu espalda? Sientes empatía por aquellos atrapados en este ciclo junto con él. Sientes tu propia ira mientras registras que su celebridad es, a los ojos de muchos que ayudan a facilitar este experimento en curso, lo que le permite un pase libre para que sea horrible. (Sarah en realidad llama a esto. No la ayuda). La idea de que Genius perdona todo, y el favorito de la «honestidad» sobre todo significa que nunca tiene que admitir que eres solo un imbécil de corazón, se prueba rigurosamente aquí. Nada de esta mierda es excusable. Es un retrato de un artista como megalómano autoritario.

Cuando O’Neil limita este trabajo de amor de dos horas y media de amor con una coda, que tiene lugar dos años después de la actuación final de 5711 Avalon Y la disolución del grupo, logra capturar dos momentos extraordinarios de honestidad. Ha llegado a la casa de Labeouf y está grabando una especie de entrevista postmortem. La estrella dice que está firmando esto porque es «la señal de virtud definitiva». Mira lo genial que busco para ser genial con esto, dice, dejando que su autogestivo lo luche con su odio a sí mismo y a la autoestima. Ese es el primer bit. El segundo llega cuando Labeouf admite que le debe a todos disculpas, algunas más que otras. No está seguro de poder hacer las paces, pero quiere intentarlo. Y de repente se puede escuchar el llanto detrás de la cámara. O’Neil deja que el tiro continúe durante un tiempo incómodo, sus sollozos audibles y labeouf se ahogan en silencio en la pantalla.

Te das cuenta de que Slauson Rec se trata de muchas cosas, desde los peligros de las buenas intenciones hasta la forma en que la fama no extermina sus defectos tanto como los exacerbe. Pero al final, es realmente un acto extraordinario de comprender el cierre. Y era difícil no pensar que, pararse en la audiencia como una multitud de personas en el festival de cine más prestigioso del mundo, le dio una ovación de pie, O’Neil podría haber sentido más que un poco de sentido de cierre en ese momento también. Labeouf también estaba allí, luciendo un bigote que fue un cruce entre el policía de los años setenta y el pistolero de 1870. Pero siguió cediendo el centro de atención al cineasta, sabiendo que esta era la noche de O’Neil. Este documento será en última instancia el legado de todo el experimento de Slauson Rec. La estrella se había propuesto cambiar el mundo. En cambio, retrocedió y observó cómo la vida de otra persona cambió justo en frente de sus ojos.