Noah Hawley recientemente dijo de su plan para Extranjero: TierraEl primer programa de televisión basado en la icónica serie de películas de ciencia ficción/acción de acción, «Imagine si hubiera cinco películas sobre los White Walkers, y fui y hice Game of Thrones. «
Hawley es un creador que nunca ha carecido de confianza en su propio trabajo, ni una timidez en expresar esa confianza. Sin embargo, ya se le pidió que despejara una barra muy alta haciendo un Extranjero Las series de televisión, ya que las dos primeras películas de la franquicia son universalmente queridas y tienen argumentos convincentes como la película de terror y acción más grande de todos los tiempos, respectivamente. Para invitar Game of Thrones Las comparaciones además del trabajo de Ridley Scott y James Cameron deberían, en papel, ser una locura completa y absoluta, especialmente porque la naturaleza implacable, casi indestructible de la famosa Xenomorfo de las películas, no parece prestarse bien a un programa de televisión en curso que no va a matar a la mayoría de sus personajes cada semana.
Sin embargo, como lo hizo con FargoConvirtiendo una película clásica y querida en una serie de antología galardonada y de larga data, Hawley ha tomado un concepto que no tiene negocios trabajando para la televisión y la ha moldeado en algo emocionante, extraño y sorprendente. Alien: Tierra Tiene sus defectos, especialmente con ese problema de xenomorfo, pero logra evocar la película original sin sentirse servilmente imitativo de ella. Y encuentra formas fascinantes de ampliar los conceptos introducidos en el fondo de las películas, la mayoría de las cuales no podían obtener suficiente atención narrativa mientras Sigourney Weaver y Company se postulaban para sus vidas.
Alien: Tierra tiene lugar dos años antes de los eventos de la primera película de la serie. Es 2120, y los gobiernos son cosa del pasado lejano. El control de la Tierra ahora se divide entre cinco megacorporaciones. Uno de ellos es Weyland-Yutani, que es una parte clave de las películas, y en este programa ha encargado a la tripulación del barco espacial Maginot recolectar muestras alienígenas peligrosas, incluida un xenomorfo, para regresar a la tierra para futuras investigaciones. (La segunda película, Extraterrestresintrodujo la idea de que Weyland-Yutani quiere usar los Xenomorfos para construir biowapons imparables). Pero el Maginot En cambio, se estrella en una parte del sudeste asiático que es el dominio del prodigio, una corporación fundada por el niño Kavalier (Samuel Blenkin), un niño cubierto de maleza obsesionado con Peter Panquien se pavonea en su instalación de investigación descalza en pijama.
En el momento del Maginot Crash, Kavalier ha creado su propia versión inmortal de The Lost Boys, al trasplantar las mentes de un grupo de niños con enfermedades terminales en cuerpos sintéticos sin edad, al igual que Ash, Bishop o, aquí, Kirsh ((Timothy Olyphant), pero con recuerdos de su infancia y personalidades que aún no coinciden con sus cuerpos de aspecto adulto. La primera y más impresionante de este grupo se renombra a sí misma Wendy (Sydney Chandler), y cuando se da cuenta de que su hermano mayor, Hermit (Alex Lawther) es parte del equipo de búsqueda y rescate que investiga el sitio del accidente, convence a Kavalier para que la envíe, los otros niños perdidos y Kersh para investigar.
Hay problemas lógicos casi de inmediato, que continúan en múltiples episodios. ¿Cómo capturó y encarceló una tripulación no militar a un xenomorfo en primer lugar? ¿Por qué el niño Kavalier arriesgaría sus prototipos multimillonario? ¿Por qué, después de que Hermit sobrevive a un encuentro inicial con un Xenomorph, simplemente reanuda a buscar a otros sobrevivientes y no se molesta en contarle a nadie sobre el aterrador monstruo fálico con múltiples mandíbulas que acaba de encontrar? Para el caso, ¿cómo logran múltiples personas superar y, en una secuencia que ocurre en gran medida fuera de cámara, matan una de estas cosas? También hay varios eventos y lecciones aprendidas sobre las criaturas, que causan grandes franjas de Extraterrestres para tener sustancialmente menos sentido.
Ser justo, Extranjero Los escritores Dan O’Bannon y Ronald Shusett hicieron del Xenomorfo una amenaza tan potente y versátil que los narradores posteriores han luchado a veces para no hacer que todos los humanos mueran en los primeros 15 a 20 minutos de cada película. Pero dentro del contexto de películas autónomas, que generalmente cubren períodos de tiempo muy finitos, se funciona en gran medida, incluso cuando las películas, como Alien: Resurrectiontener otros problemas. Para una serie con ocho capítulos en su primera temporada, y más temporadas potencialmente por venir, se destaca más.
Pero Hawley flanquea la criatura familiar de las películas con una variedad de nuevos monstruos que se desatan en el Maginot chocar. Cada uno de ellos es de pesadilla inductoramente asqueroso de diferentes maneras (con subtítulos, el movimiento de una criatura se describe con las palabras «(aplastamiento suave)» que lo resume muy bien) y cada uno tiene su propio método macabro de atacar el cuerpo humano. Un extraterrestre temático de globo ocular es tan espeluznante, y tan creativamente desplegado, que con mucho gusto vería una película independiente sobre la tripulación de un barco minero.
Hawley también sigue una tradición de algunas de las películas posteriores de la serie, incluida la propia de Ridley Scott Prometeo -Al usar el Xenomorfo y todo el legado de la franquicia como una forma de hacer ideas más grandes de troyano en el espectáculo. En este caso, Alien: Tierra Se trata de muchos de los problemas de los que estamos hablando diariamente en nuestra versión de la Tierra: los efectos deshumanizantes del capitalismo tardío, los peligros de la IA, los hermanos tecnológicos se vuelven locos sin salvaguardas en su lugar y los métodos extremos que los súper ricos están desplegando para tratar de extender sus vidas más allá de los límites de la biología humana. Algunas partes de este juegan más bien que otras: una secuencia en la que Hermitaño encuentra una fiesta debatida y temática de Louis XIV donde los invitados multimillonario se niegan a evacuar el edificio, en el que una nave espacial literal acaba de chocar, es así en la nariz, está dentro de la nariz, pero el programa es claramente atento incluso cuando está tratando de ir a los nanopantes de usted. (Y generalmente también hace un buen trabajo).
Los niños perdidos en general, y Wendy en particular, demuestran tan interesante que cualquier hipo en otros lugares no importa tanto, especialmente después del primer puñado de episodios. La idea de las mentes de los niños que operan cuerpos adultos superpoderados debería sentirse tonto, como una comedia de intercambio de cuerpo accidentalmente se polinizó con una característica de criatura. Pero funciona, que es en gran medida un crédito para Sydney Chandler. Ella era la mejor parte de FX’s miniserie en gran medida olvidable sobre las pistolas de sexo, y ella es una figura central extremadamente convincente aquí, que parece simultáneamente infantil y adulta, humana e inhumana. A veces, ella es la heroína vulnerable de la pieza, y en otros se siente de manera convincente como una amenaza aún mayor que los Xenomorfos o los monstruos del globo ocular.
Timothy Olyphant en Alien: Tierra.
Patrick Brown/FX
Timothy Olyphant, reuniéndose con Hawley después de jugar un papel secundario en Fargo La cuarta temporada, es adecuadamente fuera de kiltro como el Kirsh de Confident. La otra ruptura del elenco es el actor británico Babou Ceesay como Morrow, un cyborg que sobrevive al Maginot Crash y tiene su propia agenda. Es el personaje principal del quinto episodio de la temporada, un flashback que establece lo que condujo al Maginot chocar. Ese se ha titulado «En el espacio, nadie …» Una alusión a la línea de etiqueta del original Extranjero«En el espacio, nadie puede escucharte gritar». Entre el título y el hecho de que gran parte del Maginot se asemeja a los diseños del Contramaestre En la película de 1979, Hawley es en realidad Invitando comparaciones. Pero Ceesay hace que Morrow sea tan complejo, especialmente como un contraste con la forma en que se comporta en la acción actual de la serie, y el guión y la dirección de Hawley encuentran suficientes arrugas nuevas para los viejos ritmos familiares, que todo es fascinante. Incluso si, nuevamente, el episodio salta sobre la espina pregunta de cómo exactamente este grupo de Schmoes logró acacar una máquina de matar pura.
En algunos puntos de ese episodio, Morrow escucha la balada de Vera Lynn «We We We Meet Again», que juega memorablemente sobre la secuencia climática del clásico de la Guerra Fría de Stanley Kubrick Dr. Strangelove. Entonces, Hawley está invitando a dos comparaciones aparentemente imposibles y poco halagadoras en el espacio de una hora. Hay una línea donde la confianza se desliza peligrosamente a la arrogancia. Hay mucha arrogancia en exhibición dentro de la historia de Alien: TierraEspecialmente cuando el niño Kavalier sigue poniendo en riesgo su nuevo y sorprendente avance científico porque está fascinado por la peligrosa carga que el accidente aterrizó en su patio trasero. Pero Hawley, como lo hizo con Fargofinalmente encuentra una manera de hacer Alien: Tierra Siento que pertenece como parte de este universo ficticio.
Los dos primeros episodios de Alien: Tierra Debut el 12 de agosto en FX y Hulu, con episodios adicionales que lanzan semanalmente. He visto los ocho episodios.
